Урок 9 Примеры аккомпанемента интервалами
Примеры аккомпанемента интервалами
Ниже на картинке рассмотрим примеры исполнения аккомпанемента левой рукой. В этом примере мы разберем примеры состоящие из интервалов (иногда именуется дабл стопом -называются две ноты, сыгранные одновременно) и одной ноты.
Эти модели можно найти в Чикагском блюзе, в R & B и рок-н-ролл стилях, и были использованы блюзовыми пианистами, такими как Отис Спамм и Мемфис Слим . Опять же, не забудьте восьмые играть необходимо в стиле свинг !!
Проанализируем приведенные примеры выше:
- пример 1а - хорошая основа для многих блюзов и стилей.
- пример 1b - является вариацией на пример 1а с добавлением, 7-ой ступени на третью долю.
- пример 1с - в этом примере происходит перемещение от
3-ей ступени к 3-ей ступени ( E к E в этом примере) во время счета на 2 и 4 долю. Этот тип примера используется в буги-вуги, а также при игре Чикагского блюза.
- пример 1d - является вариацией на пример 1c, с добавлением 6-о ступени на 4-ую долю.
- пример 1e - дна вариация на шаблон 1с, на этот раз c добавлением интервала 6 на вторую долю.
- пример 1f - является вариацией на пример 1а, добавлением на слабые доли сверху ноты.
- пример 1g b 1h - является вариациями на 1а и 1b,на этот раз только с помощью четвертных нот. Они могут хорошо работать, если в правой руке играть шестнадцатые.
Теперь мы будем применять некоторые из этих моделей на 12-тактовый блюз в тональности G dur.
Практикуйте исполнение ниже приведенного примера с метрономом или драм-машиной, пока не достигните автоматизма.
Также очень важно много играть эти примеры как можно в большем количестве тональностей. Дальше представлен пример аккомпанемента левой руки в Сdur.
- пример 1а - хорошая основа для многих блюзов и стилей.
- пример 1b - является вариацией на пример 1а с добавлением, 7-ой ступени на третью долю.
- пример 1с - в этом примере происходит перемещение от
3-ей ступени к 3-ей ступени ( E к E в этом примере) во время счета на 2 и 4 долю. Этот тип примера используется в буги-вуги, а также при игре Чикагского блюза.- пример 1d - является вариацией на пример 1c, с добавлением 6-о ступени на 4-ую долю.
- пример 1e - дна вариация на шаблон 1с, на этот раз c добавлением интервала 6 на вторую долю.
- пример 1f - является вариацией на пример 1а, добавлением на слабые доли сверху ноты.
- пример 1g b 1h - является вариациями на 1а и 1b,на этот раз только с помощью четвертных нот. Они могут хорошо работать, если в правой руке играть шестнадцатые.
Теперь мы будем применять некоторые из этих моделей на 12-тактовый блюз в тональности G dur.
Практикуйте исполнение ниже приведенного примера с метрономом или драм-машиной, пока не достигните автоматизма.
Урок 8 Блюзовая прогрессия и примеры исполнения аккомпанемента левой рукой.12-тактовый блюз.
Блюзовая прогрессия
и примеры исполнения аккомпанемента левой рукой.
12-тактовый блюз.
Преобладающая форма блюза — 12 тактов. Ниже приведен пример основной 12-тактовой блюзовой прогрессии в тональности Cdur:
Мы можем сделать следующие наблюдения, рассмотрев приведенную выше последовательность:
- Используются чередование доминантсептаккордов, построенных от 1-ой, 4-ой и 5-ой ступени (До мажор) такие как I7, IV7 и V7.
Ниже рассмотрим 12 тактовую последовательность, разделенную на 3 фразы по четыре такта:
- в первых 4 тактах используется I7(С7 в этом примере), во втором такте часто используется IV7 (F7).
- следующие 4 (т.е. начиная с 5 такта) такта начинаются с IV7, после двух тактов обычно следует переход к I7 (С7) - т.е. в такте 7.
- последние 4 такта (9 такт) начинаются с V7 (G7 в этом примере), в следующем такте (10 такт ) берется IV7(F7).
Есть много вариаций на представленную выше прогрессию блюза особенно в джазовом исполнении, где могут быть использованы другие сложные аккорды.
Очень важным является знать эту прогрессию во многих других тональностях. Вот для вашей справки ниже приведена блюзовая последовательность в наиболее часто используемых тональностях F, G, и D:
- Используются чередование доминантсептаккордов, построенных от 1-ой, 4-ой и 5-ой ступени (До мажор) такие как I7, IV7 и V7.
Ниже рассмотрим 12 тактовую последовательность, разделенную на 3 фразы по четыре такта:
- в первых 4 тактах используется I7(С7 в этом примере), во втором такте часто используется IV7 (F7).
- следующие 4 (т.е. начиная с 5 такта) такта начинаются с IV7, после двух тактов обычно следует переход к I7 (С7) - т.е. в такте 7.
- последние 4 такта (9 такт) начинаются с V7 (G7 в этом примере), в следующем такте (10 такт ) берется IV7(F7).
Есть много вариаций на представленную выше прогрессию блюза особенно в джазовом исполнении, где могут быть использованы другие сложные аккорды.
Очень важным является знать эту прогрессию во многих других тональностях. Вот для вашей справки ниже приведена блюзовая последовательность в наиболее часто используемых тональностях F, G, и D:
Если вы играете с группой, и кто-то кричит: «Давайте играть блюз», скорее всего имеется в виду приведенная выше блюзовая прогрессия.
Дальше мы с вами рассмотрим примеры исполнения линии баса левой рукой.
Урок 7 Использование пентатоники и блюзового лада с доминантовыми аккордами
Использование пентатоники и блюзового лада с доминантовыми аккордами
Ля минорная пентатоника построенная от ноты Ля - это параллельная тональность пентатоники построенной в До мажоре. Параллельный минор строится на 6-ой ступени соответствующей мажорной тональности, т.е. нота Ля это 6-ая ступень До мажора. Мы будем использовать блюзовую последовательность построенную от параллельного минора с доминантсептаккордом в басу. Для удобства сравнения с блюзовой гаммой построенной от До, блюзовая гамма от Ля будет начинаться с ноты До, как далее в примере:
Мы можем играть пентатонику от ноты До , когда в басу взят аккорд C7, а именно:
Все звукоряды который мы строили над аккордом С7 приводило к консонансу (никаких диссонирующих звуков). Но теперь, когда мы помещаем блюзовую последовательность от ноты До с аккордом С7 взятым в басу, то возникают некоторые диссонансы, как в следующем примере:
Далее приведена мелодия, использующая блюзовую последовательность построенную от ноты До с аккордом С7 в басовом ключе.
Прислушайтесь
к напряженности и диссонансу между нотами Фа# и Миb в мелодии, когда в басу
взят аккорд C7. Кроме того, ноты Фа использованы во втором такте (технически
11 ступень в аккорде) звучит напряженное над триолью (Ми) в левой рукой.
Это очень характерные звуки в блюзе!
Урок 6 Использование Миксолидийского лада с доминантовыми аккордами
Использование Миксолидийского лада с доминантовыми аккордами
Как упоминалось ранее, что звукоряд Миксолидийского лада - это источник для доминантового аккорда. Для примера, все ноты С7 аккорда входят в Миксолидийский лад построенный от ноты До. Теперь рассмотрим связь между аккорд и звукорядом более внимательно.
Теперь
мы более внимательно взглянем на получение аккордов из Миксолидийского лада. Давайте
сыграем все аккорды, содержащиеся в миксолидийском
ладе, а именно:
Урок 5 Септаккорды и нонаккорды
Септаккорды и нонаккорды
Септаккорд - аккорд,
состоящий из четырех звуков, расположенных по терциям. Крайние звуки
септаккорда образуют интервал септиму, отсюда и происходит название данного
аккорда.
Самыми основными
септаккордами являются:
· - большой мажорный септаккорд;
· - малый
минорный септаккорд;
· - малый
уменьшенный септаккорд;
· - малый
мажорный септаккорд.
В следующем примере
показаны септаккорды построенные от ноты До в скрипичном и басовом ключах.
- большой мажорный септаккорд б3, ч5, б7;
- малый минорный септаккорд м3, ч5, м7;
- малый уменьшенный септаккорд м3, ум5, м7;
- доминантсептаккорд б3, ч5, м7.
Доминантсептаккорд - это наиболее используемый аккорд в блюзе и строится от 1-ой, 4-ой, 5-ой ступени ключа.
Теперь мы более внимательно рассмотрим обращения доминантсептаккорда. обращение септаккорда происходит перемещением нижней ноты вверх или вниз на октаву.
При игре, часто верхние звуки тона (т.е. 3-й , 5-й , 7-й и 9-й) берут правой рукой, а в левой рукой ноту До. Кроме того, эти верхние звуки создают минорный 7b5. Быстрый способ построить доминантовый нонаккорд можно построив минорный 7b5 от 3 ступени (пример приведен ниже) в котором используются обращения Em7b5 в скрипичном ключе и басс (нота До) в бассовом ключе.
- 1-е обращение секстсептаккорд 6/7 (разрешается в основное тоническое трезвучие);
- 2-е обращение квартквинтаккорд 4/5(септаккорд тонического трезвучия);
- 3-е обращение секундтерцаккорд 2/3 (секстаккорд тонического трезвучия).
- 2-е обращение квартквинтаккорд 4/5(септаккорд тонического трезвучия);
- 3-е обращение секундтерцаккорд 2/3 (секстаккорд тонического трезвучия).
Урок 4 Аккорды
Аккорды
Есть
четыре основных вида аккордов которые мы будем использовать: мажорные, минорные, увеличенные и
уменьшенные.
В следующем примере представлены аккорды от ноты До.
Отметим,
что эти аккорды образуются путем составления следующих интервалов:
- Мажорное
трезвучие: б3 и чистая 5 (1-3-5);
- Минорное
трезвучие: м3 и чистая 5 (1-b3-5);
- Увеличенное
трезвучие: б3 и увеличенная 5 (1-3-#5);
- Уменьшенное трезвучие: м3 и уменьшенная 5 (1- b3- b5).
Если мы
построим аккорды от каждой ступени мажорного звукоряда, мы построим
диатонические аккорды, которые являются гармонической основой многих
современных стилей. В следующем примере показаны диатонические аккорды в До-мажоре
и Фа- мажоре.
Указанные
выше аккорды можно свести к четырем основным типам аккордов: мажорные аккорды
строятся на 1-й, 4-й, 5-й ступени мажорного звукоряда. Минорные аккорды
строятся на 2-й, 3-й, 6-й ступени и уменьшенное трезвучие строится на 7-й
ступени. Увеличенное трезвучие можно построить от любой ступени.
Урок 3 Пентатоника и блюзовая гамма
Пентатоника и блюзовая гамма
Помимо
звукорядов состоящих из семи ступеней, довольно сильно распространены
пятиступенные звукоряды.
Пентатоника
- это лад состоящий из 5 нот, находящийся в пределах одной октавы.
Мажорная пентатоника. По большому секрету «мажорная
пентатоника определение неверное. Поэтому уточним: имеется в виду пентатоника,
которая на I
ступени содержит мажорное трезвучие, поэтому она напоминает мажор. В сравнении
с натуральным мажором, в данном виде пентатоники отсутствуют IV и VII ступени. ( последовательность интервалов от I ступени: б2, б2, м3, б2,м3.)
В примере, приведенном выше, последовательность
интервалов от I
ступени:
б2, б2, м3, б2,м3.
Минорная пентатоника. Это пентатоника, которая на I ступени содержит минорное трезвучие.
В сравнении с натуральным минором отсутствуют II и VI ступени. (
В итоге,
блюзовый лад можно построить добавлением повышенной четвертой или пониженной
пятой (#4/b5)
ноты, минорной пентатоники. Для примера, если возьмем Ля минорную пентатонику и
добавим «соединительную ноту Ре диез» между нотами Ре и Ми, то мы получим
блюзовый лад:
Блюзовый
лад широко распространен при исполнении рок и джаз композиций, а также в
различных блюзовых стилях. Поставьте перед собой цель выучить все блюзовые
последовательности.
Урок 2 Мажорные гаммы и лады
Мажорные гаммы и лады
Первым делом, мы рассмотрим построение мажорной гаммы, которая является фундаментальной основой гармонии в большинстве современных музыкальных стилей. Лучше всего рассматривать гамму с точки зрения содержания в ней интервалов (т.е.: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон).
Ниже
представлена гамма До-мажор и интервалы:
Ниже
представлены все мажорные гаммы. После До мажора, следующие семь гамм содержат
бемоли, т.е. Фа мажор имеет один бемоль, а Си бемоль мажор уже имеет 2 бемоля,
и так далее. Тоже и с диезными гаммами.
Далее мы
будем разбирать примеры в разных тональностях. Когда будем играть блюз, нам
часто придется переходить по мажорным диезным и бемольным тональностям.
Ниже
приведена все мажорные диезные и бемольные тональности.
Миксолидийский
лад - один из натуральных ладов. В основе этот лад диатоничен: простейшим его
примером может служить последовательность белых клавиш на фортепиано от ноты Cоль до Cоль. Звукоряд миксолидийского лада совпадает с натуральным мажором, в
котором понижена VII
ст. Наиболее важным
ладом в игре блюза является Миксолидийский лад.
Миксолидийский
лад обычно используется в стиле блюз, поскольку он является основным источником
для построения доминант септ аккорда. Вы должны поставить перед собой цель: выучить
все миксолидийские лады (каждый из них является смещением ранее показанной
мажорной гаммы):
Урок 1 Что такое блюз?
В этом блоге мы с Вами будем учиться играть Блюз на фортепиано. Если Вы всегда хотели " играть блюз ", но не
совсем уверены, как, то вы пришли в нужное место! Независимо от вашего уровня
игры, мы поможем вам достигнуть настоящего мастерства.
После рассмотрения некоторых основных аккордов и гамм, мы
будем изучать игру отдельно правой и левой рукой. Рассмотрим " аккомпанемент " и "соло" . Это все поможет вам создать свои собственные блюзовые композиции на фортепиано, а также мелодии и блюзовые прогрессии!
Виды блюзов:
Буги-вуги - также называемый хонки-тонком (honky tonk) и баррелхаус (barrelhouse). Названия произошли от баров, где эту музыки играли. Утверждают, что само название буги-вуги впервые появилось на пластинке 1928 года “Boogie-Woogie” Клэренса Пайнтоп Смита (Clarence Pinetop Smith). Со времен его зарождения в начале 1920-х этот особый фортепианный блюзовый стиль никогда не терял очарования. Буги-вуги представляют собой фортепианную манеру игры 20-х
годов, рассчитанную на одного человека, аккомпанирующего себе левой рукой. Но
здесь, в отличие от рэгтайма, где левая рука "прыгает" с басовой ноты
на аккорд, аккомпанемент осуществляется при помощи басовых паттернов, а говоря
проще - монотонных мелодий в нижнем регистре рояля, не меняющихся на протяжении
всей пьесы.
Джамп-блюз - энергичная разновидность блюза с примесью джаза,
ставшая популярной во второй половине 40-х годов XX века. Исполняемый чаще
всего большим оркестром с ведущей духовой секцией и вокалистом либо средних
размеров комбо-ансамблем с большим количеством духовых, джамп-блюз
характеризовался заводными ритмами, кричащим вокалом и ревущими саксофонными
соло (все эти признаки были характерны и для появившегося позже рок-н-ролла).
Тексты песен почти всегда отличались бодрым настроением. Отодвинув
гитару на второй план (в данном жанре она фактически вошла в состав
ритм-секции), джамп-блюз стал связующим звеном между старым блюзом (особенно в
случае с малым составом) и саундом джазовых биг-бэндов 40-х.
Отметим пианистов джамп-юлюза: Big Joe Turner, Amos Milburn, and Floyd Dixon
Чикагский-блюз - разновидность блюза, которая зародилась в Чикаго. Характерными инструментами считаются электрогитара, ударные инструменты, пианино, бас-гитара, губная гармоника и иногда саксофон. Стиль начал формироваться в США в первой четверти двадцатого столетия, когда чернокожие американцы стали переселяться с юга в крупные города на севере страны («Великая миграция»). Одним из таких городов был Чикаго.
St. Louis Blues - является одним из видов блюза. Как правило, в этом виде блюза основным является фортепьяно, чем в других формах блюза, и тесно связан с джамп-блюзом, рэгтаймом и фортепианным блюзом. Как правило, St. Louis Blues играют небольшое количество певцов, пианист и несколько других музыкальных инструментов (используется в основном для ритма).
St. Louis Blues - является одним из видов блюза. Как правило, в этом виде блюза основным является фортепьяно, чем в других формах блюза, и тесно связан с джамп-блюзом, рэгтаймом и фортепианным блюзом. Как правило, St. Louis Blues играют небольшое количество певцов, пианист и несколько других музыкальных инструментов (используется в основном для ритма).
Kansas City Blues - стилевая разновидность раннего негритянского свинга, возникшая в конце 20-х гг. в г. Канзас-Сити. Отличается характерным типом свинговой пульсации (баунс), выдержанным фоур-битом, разнообразным использованием техники риффов и офф-бит-фразировки. Обнаруживает следы влияний традиционного джаза, регтайма и музыкального фольклора Среднего Запала.
Отметим исполнителей
Kansas
City
Blues: Count Basie, а также пианисты Jay McShann и Pete Johnson.
Техасский блюз - спокойный и городской, в отличие от чикагского блюза, который в своей основе содержит деревенский блюз, исполненный на электроинструментах. Большое влияние на техасский блюз оказали такие музыкальные направления как джаз и свинг. Этот стиль более комфортный, расслабленный, в нем еще нет агрессивного драйва.
В начале 40 годов музыка менялась: появились первые электрогитары, а следовательно, и первые музыканты, играющие на этом инструменте. Одним из первопроходцев электрогитары был Aaron Thibeaux Walker, который взял себе сценическое прозвище T-Bone Walker. В детстве он был поводырем Blind Lemon Jefferson, у которого и получил первые уроки блюза. Стиль и манера игры Walker оказали влияние на огромное количество музыкантов, не только в Техасе. Большую часть своей карьеры T-Bone построил в Калифорнии, потому его композиции "Strollin' With Bones", "Blue Mood" и др. - это классика West Coast Blues. T-Bone создал особый, характерный для техасского блюза, подход к музыке, основанный на свинге, особой роли певца-гитариста, а также присутствию духовой секции.
Вслед за Walker в 40-х годах 20 века на сцену взошла целая плеяда техасских гитаристов, вдохновленных его открытиями и нововведениями: Pee Wee Crayton, ZuZu Bolin, Peppermint Harris и др.
New Orleans Blues - это сплав африканских и карибских ритмов и синкоп, традиционных вариаций с блюзовой формой, сопровождаемый ярким украшением пианино и нетоторопливо возникающим чувством потанцевать. Карьера Fats Domino охватывает период с новоорлеанского блюза и рнб до рок но рола и его особая манера игры на фортепиано стала стилистической особенностью блюза. Других знаменитых пианистов из Нового Орлеана таких как Professor Longhair, Huey Smith, Allen Toussaint, и чаще всего Dr. John (Mac Rebennack) можно отнестипо большей части к латинским ритмам и оттенкам румбы.
Блюз западного побережья - этот стиль более мягкий,относится к разновидности(вариации) джамп блюза, развивющейся под влиянием джаза. Несомненно западное побережье было местом зарождения джамп блюза в 40х годах.Термины западный блюз и джамп блюз иногда взаимозаменяемы. Некоторые западные пианисты находились под большим влиянием рнб баллад, в особенности Charles Brown, Percy Mayfield, и молодой Ray Charles.
Современный электро блюз - этот стиль появился в период после блюзовского возрождения в 60 х годах и был воплощен Buddy Guy, B.B. King, and Stevie Ray Vaughan. По существу это смесь техаского и чикагского блюза с более современным роком и душевным исполнением. Некоторые брутальные( рок музыканты такие как Eric Clapton and Bonnie Raitt обращались к блюзу в своей музыке, пока не рискнули попробывать другие стили и направления. Вероятно самыми знаменитыми блюзовскими пианистами можно считать тех, кто работает совместно с известными артистами. Часто эти пианисты хорошо играют не только блюз. Сегодня блюз жив благодаря Chuck Leavell (Rolling Stones, Allman Brothers), Jools Holland (Squeeze), Reese Wynans (Stevie Ray Vaughan) and Al Kooper, это конечно же не весь список.
Блюз
Блюз
Блюз (от англ. Blues или Blue Devils — тоска, печаль) — музыкальная форма и музыкальный жанр, зародившиеся в конце XIX века в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса».
Зарождение блюза
Истоки блюза как музыки начались с далёких времён возникновения рабовладельчества на Американском континенте и завоза рабочей силы из Африки. Афроамериканцы работали в те времена на плантациях и как обслуживающий персонал, выполняли всю самую грязную и непритязательную работу. Вся сложность жизненных отношений афроамериканца выливалась, в том числе, и в творчестве в таких этнических жанрах как холлер, рабочая песня и спиричуэлс, берущие, в свою очередь корни из этнической африканской музыки, преимущественно ударных битов и народно-религиозной вокальной составляющей. Большим толчком к возникновению жанра послужила отмена в 1863 году рабства в США. Всё это является истоками того, что мы сейчас называем блюзом. Несомненно блюз нужно считать квинтэссенцией африканской народной культуры с прогрессом развития западной культуры и социализации в ней чёрного человека. Родиной блюза считается дельта реки Миссисипи.
Большинство исполнителей блюза до старости продолжали работать на разного рода низкооплачиваемых работах (на плантациях, на речных дамбах), как и практически всё чёрное население США в первой половине XX века. Они бродяжничали по стране, перебиваясь случайными заработками, сохраняя при этом личную независимость, готовые в любой момент продолжить свои скитания. Иногда удавалось устроиться играть на вечеринках, где музыканту редко платили деньгами, а чаще — едой и выпивкой. Таков был характерный стиль жизни исполнителя блюза: тяжёлый физический труд и скудный заработок. Но гитара была рядом всегда, и можно было часто услышать блюз в любом месте: на углу улицы, в вагоне товарного поезда.
Сам же термин встречается лишь в марте 1912 года, когда был опубликован блюз «Dallas Blues», написанный Хартом Уэндом. Он стал первой в истории полностью блюзовой композицией, появившейся в печати. «Oh, You Beautiful Doll» — работа композиторов Тин-Пэн-Элли — была опубликована годом ранее, но только её первый куплет был в формате 12-тактового блюза. В том же 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» (август 1912; водевильный номер, написанный Артуром Силзом) и «The Memphis Blues» (сентябрь 1912; написан Уильямом Хэнди). Однако ни одна из них не была настоящим блюзом. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года.
Традиционный блюз также называется архаический и иногда захолустный (англ. Downhome) и исполняется без аккомпанемента. Является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время. Наиболее известными его исполнителями считаются Блайнд Лемон Джефферсон и Хадди «Ледбелли» Ледбеттер.
